A romantika korszaka híres költészetéről – valójában a romantika az egyik legbefolyásosabb időszak az angol költészet történetében.
Meglehetősen biztonságos fogadás, hogy valamikor a romantikus költészettel kell foglalkoznod, akár az angolórákon, akár a AP irodalom és nyelvvizsga . Ezért összeállítottunk Önnek egy gyorstanfolyamot a romantika korszakáról! Gyorstanfolyamunkban a következőket magyarázzuk el:
- Válaszoljon a kérdésre: Mi a romantika? a romantika meghatározásával és a korszak történelmi kontextusának leírásával
- Magyarázza el a romantika jellegzetességeit, amelyek a korszak filozófiájára és irodalmára jellemzőek
- Adjon áttekintést a romantika irodalom és költészet legfontosabb vonásairól, beleértve a romantika példáit
- Sorold fel a hat legfontosabb romantikus költőt, akit ismerned kell!
- Soroljon fel öt könyvet további olvasásra, ha többet szeretne megtudni a romantikus korszakról!
A romantikáról sok mindenről van szó, úgyhogy kezdjük!
Funkció képe: Sardanapalus halála Írta: Eugène Delacroix (1827)
.webp){kind=link}
Shalott hölgye Szerző: John William Waterhouse (1888)
#/media/File:John_William_Waterhouse_-_The_Lady_of_Shalott_-_Google_Art_Project_edit.webp){kind=link}
Mi az a romantika? Definíció, történelmi kontextus és kulcsjellemzők
Tehát mi is pontosan a romantika? Kezdjük azzal, hogy egy mondatban határozzuk meg: A romantika a tizennyolcadik század végén és a tizenkilencedik század elején átívelő szellemi és művészeti mozgalom volt, amely az egyéni elmét, szellemet és testet hangsúlyozta; az érzelmes, irracionális, képzeletbeli és spontán.
Más szóval, amikor az emberek romantikáról beszélnek, nem csak a történelem egy korszakáról vagy az irodalom egy fajtájáról beszélnek. Az emberekhez, az eszmékhez és a világhoz való sajátos hozzáállásról is beszélnek. Ezenkívül a romantika gondolatait az irodalom, a művészet, a zene és a filozófia látomásos alkotásain keresztül mutatták be a világnak.
A romantika teljes körű meghatározásához el kell gondolkodnunk azon is, hol kezdődött. A romantikus korszakot gyakran mozgalomnak nevezik. És ennek van értelme! Ez a romantikus mozgalom Nyugat-Európában indult, de végül elterjedt Európa-szerte és a világ különböző részein, ahogy egyre többen hallották a romantika eszméit, és látták őket képviselni a művészetben. Például az Egyesült Államok, Oroszország és Dél-Amerika végül hozzájárult a romantika saját irodalmi, zenei és művészeti értelmezéséhez a korszak során.
Mi okozta a romantikát?
Így miért elkezdődött a romantika korszaka? A válasz erre a kérdésre az, hogy hol jön be valamilyen történelmi kontextus. Mint sok értelmiségi mozgalom a történelem során, a romantika részben az azt megelőző kor gondolataira reagált. A felvilágosodás időszaka (1715-1789), amely megelőzte a romantika korát, nagy hangsúlyt fektetett a racionalizmusra, a tudományra és az empirizmusra. Más szóval, a felvilágosodás kora a tényekről és a racionális gondolkodásról szólt!
A felvilágosodás korszaka két jelentős esemény miatt ért véget: az ipari forradalom és az 1789-es francia forradalom.
Amikor t az ipari forradalom Európában kezdődött, a világ szinte egyik napról a másikra megváltozott. (Persze ezért hívjuk forradalomnak!) Az 1780-as években új motoros gépeket fejlesztettek ki, városszerte felbukkantak a gyárak, és megindult a tömeggyártás. Az iparosodás által teremtett új munkahelyekhez és lehetőségekhez való hozzáférés érdekében az emberek elköltöztek a vidéki területekről az egyre zsúfoltabb városokba.
A második esemény, amely befolyásolta a romantika korszakának kezdetét, a francia forradalom 1789-ből. A francia munkásosztályok lázadást hirdettek és megdöntötték a francia monarchiát, hogy a szabadságra és az egyenlőségre törekedjenek. A forradalmi szellem Franciaországban Európa-szerte felkeltette az érdeklődést a lázadások iránt, és nagy szerepet játszott a romantika korszakának alaphangulatában.
A felvilágosodás versus a romantika korszaka
A romantika korszakának nagy gondolkodóinak volt mondanivalójuk a felvilágosodásra, az iparosodásra, és a francia forradalom. Először is, a romantikus korszak gondolkodói úgy reagáltak a felvilágosodás hideg, kemény racionalizmusára, hogy újjáélesztették az érzelmekhez és érzésekhez való kapcsolódást, a természeti világ irracionalitását, valamint az egyéni gondolkodók szabadságába és zsenialitásába vetett hitet.
Másodszor, az ipari forradalom által táplált tömegtermelésre és urbanizációra válaszul a romantikusok a vidéki tájak nyugalmát, a természeti jelenségek erejét és nagyszerűségét, valamint a természet vadságának tiszteletben tartásának és megőrzésének szükségességét hangsúlyozták.
Végül a szabadság, függetlenség és egyenlőség eszméi, amelyek a francia forradalmat jellemezték, Európa-szerte elterjedtek, és a romantika szellemiségének ismérveivé váltak. A romantikus korszak gondolkodói ellenálltak annak az elképzelésnek, hogy a társadalom irányítani tudja az egyéni elmét, a kreativitást és a képzeletet, és fellázadtak minden olyan erő ellen, amely megpróbálta korlátozni őket.
És ez nagyjából összefoglalja a romantika kialakulásának fő elemeit! Ezután az egyik fő kifejezési formáról lesz szó, amely segített meghatározni a romantika jellegzetességeit, és valóban meghozta a korszellemet: a romantikus költészetről.
Romantikus költészet: A romantika korszakának szupersztárja
Nehéz meghatározni a romantikát anélkül, hogy a költészetről beszélnénk! Ha megkérdeztél egy angol szakot, mi jut először eszedbe, amikor a romantikát említed, valószínűleg költészetet mondanak. Mint műfaj, Romantikus költészet megvannak a maga meghatározó jellemzői és esztétikája, és az ebben a korszakban írt költői művekben sok közös tematikus elem található, amelyek romantikussá teszik őket.
java szerkezet
A romantikus költők általában három fő témát tártak fel költészetükben:
- az ember és a természet kapcsolata,
- a gótikus és a szürreális (erről később bővebben beszélünk), és
- mi a költészet célja és hogyan kell érteni a költő kilétét.
A romantikus költők úgy gondolták, hogy az emberek belső világa végtelen lehetőségeket kínál új eszmék, gondolkodásmódok és életvitel számára, amire a korszak költészetének nagy része példát mutat. Alaposabban megvizsgálhatjuk a romantikus költészet három fő témáját, hogy meglássuk, hogyan fejeződött ki a szabadság és a kreativitás szelleme a romantika korszakában.
1. téma: Az emberiség és a természet kapcsolata
A romantikus költészet egyik fő témája az emberek és érzelmeik, valamint a természeti világ kapcsolata. A romantikus költők úgy érezték, hogy az emberek belső életében és a külső, természeti világban sok a közös: lehet mindkettő titokzatos, nyitott és hatalmas, vad és szabad, néha egy kicsit félelmetes is.
A romantikának az emberiség és a természet kapcsolatára való összpontosítását legalább részben a felvilágosodás és az ipari forradalom ihlette, amelyeket korábban említettünk.
A felvilágosodás gondolkodói a természeti jelenségek racionalizálására törekedtek. Hasonlóképpen, az iparosodás is attól függött, hogy az emberiség képes-e a természeti erőket, például a vízenergiát és a fosszilis tüzelőanyagokat hasznosítani és működésbe hozni. Az új ipari társadalom nagy emberi munkaerőt is igényelt. Az emberek életét egyre inkább megragadta a hosszú, kemény munkavégzés koszos gyárakban alacsony bérekért... ami arra is kényszerítette őket, hogy koszos, zsúfolt városokba költözzenek.
Hogyan reagáltak tehát a romantikus költők arra a módra, ahogyan a felvilágosodás és az ipari forradalom felhasználta és irányította a természetet és az embereket? Ehelyett azáltal, hogy ábrázolja és dicséri a természet azon erejét, amely félelmet és rémületet kelt az emberekben.
Ezt értjük alatta: gondoljon arra az időre, amikor hallotta a dübörgő mennydörgés. Valószínűleg megdöbbentett, bár nagyon klassz dolog volt ezt hallani, igaz? Erről beszélünk, amikor azt mondjuk, hogy a természet egyszerre lehet félelmetes és félelmetes!
A romantikusok számára a félelem és a rettegés pillanatai a nagy természeti jelenségekre adott válaszként spirituális élményt jelentettek. Ezt a természethez fűződő spirituális kapcsolatot így vált ismertté a Magasztos . Az iparosodás közepette a romantikus költők úgy érezték, hogy ők viselik a felelősséget a természettel való spirituális kapcsolat újraélesztéséért azáltal, hogy a Magasztost ábrázolják költészetükben.
Szeretnéd ezt működés közben látni? A természet megdicsőülése és vadsága látható Vilmosban Blake verse, A tigris, és be William Wordsworth verse, az előjáték.
Gótikus kastély Normandiában
2. téma: A gótika és a szürreális
Amikor a legtöbb ember az irodalom gótikára és szürreálisra gondol, Mary Shelleyé Frankenstein az első dolog, ami eszünkbe jut. És képzeld csak? Ez egy romantikus regény! Míg a gótikát és a szürreálist gyakrabban társítják a romantikus korszak fikcióihoz és regényeihez, ezek a témák a romantikus költészetben is előkerülnek.
A gótika félelmetes vagy rémisztő jelenségek ábrázolásaként is felfogható, amelyeket az olvasók izgalmasnak találnak. Olyan ez, mint az adrenalinlöket, amikor átmész egy kísértetházon, vagy nézel egy ijesztő filmet. Az irodalomban a gótika mögött meghúzódó elmélet része az, hogy az emberek mint félve.
Szürrealizmus és a gótika gyakran kéz a kézben jár. A szürrealizmus célja, hogy felforgatja – vagy megkérdőjelezze – a normális életet azáltal, hogy megragadja az emberek tudattalan képzeletét. Gondolj egy furcsa álmodra, amelyet nemrégiben álmodtál, és amit átéltél, az nem volt egészen valóságos. Akár az asztala felett lebegett matekórán, akár egy autóban ült egy rég nem látott barátjával, az álmok gyakran összekeverik a valóság darabjait a képzeletével. Ez, kedves olvasók, a szürrealizmus működik!
A romantika korának költészetében a gótika egyfajta titokzatosságot közvetít a helyszíneken és a szereplőkön keresztül, és gyakran természetfeletti erőkre és a természet rakoncátlanságára támaszkodik a szürreális érzésének megteremtésében. Ha könyvet vagy verset olvas, és vannak pókhálók, sötét, pusztuló folyosók vagy titokzatos nők, akik úgy tűnik, képesek megigézni – és libabőrös vagy –, akkor lehetséges, hogy egy darabot olvas. a gótikus irodalom és a szürreális megtapasztalása.
Hol találhatja meg ezt a romantikus költészetben? Nagyjából mindenhol! Egy jó példa van benne Samuel Taylor Coleridge Christabel című romantikus költeménye , amely sötét tájat, bajba jutott lányokat ábrázol, és természetfeletti erők jelenlétére utal. A romantikusok számára a gótikus képek csak egy újabb módja annak, hogy feltárják az emberi érzelmek és érzések hatalmas lehetőségeit. , valamint annak hangsúlyozására, hogy a természetnek megvan az ereje az emberi irányításon kívül álló dolgok megtételére.
Elég kísérteties, mi?
Mary Wollstonecraft kézzel írt verse (1804)
3. téma: Ódák, szövegek és szonettek
Minden irodalmi korszak arról ismert, hogy megalkotta vagy saját csavart alkalmaz a különböző irodalmi formákon. Például a huszadik század eleji regények arról ismertek, hogy népszerűsítik a tudatfolyam stílusát, ahol a szerző alapvetően azt ír le, ami csak a fejébe esik. Ezenkívül az angol szonett egyedi rímrendszerét a reneszánsz idején, az 1500-as években fejlesztették ki!
A romantikus költők sajátos költői formákat is használtak: az ódák, lírai balladák és szonettek népszerűek voltak a romantikusok körében. Határozzuk meg gyorsan ezt a három költői formát.
Ódák
Ódák hosszúak, előkelőek és líraiak. Változatos metrikus minták strófáiban vannak megírva. A témát tekintve az ódák gyakran valamilyen isteni vagy természetfölötti teremtő erő előtt tisztelegnek, amelyet a költő csodál, sőt igyekszik birtokolni.
Lírai versek
Lírai versek rövidebbek, mint az ódák. Gyakran erősen érzelmesek és első személyben íródnak, így az olvasó bensőséges pillantást kap a vers elbeszélőjének érzéseire, aki a romantikus költészetben gyakran maga a költő. A lírai költészet a hangot és a képi képeket helyezi előtérbe a hosszú narratíva vagy drámai mesék helyett.
Szonettek
Szonettek , vagy 14 soros, mintás végrím-sémájú verseket, költőnők gyakran használták a romantika idején a romantikus kapcsolatokban átélt érzések és hangulatok ábrázolására. Néhány költő a korszakban szonettsorozatokat írt a szerelmesek közötti kiterjedt dráma bemutatására.
Hogyan működnek ezek a formák a romantikus költészetben
Mi köze tehát e költői formák használatának a romantika korszakának meghatározó témáihoz? Jól, a romantikus költőket rendkívül érdekelte a költői zseni működésének megértése. Vagyis arra akartak rájönni, hogy mitől lett valaki költői zseni!
Így logikus, hogy a romantikus költők olyan ódákat írnak, amelyek az isteni lények teremtő zsenialitását dicsérik. Valójában a romantikus költők alkotónak tekintették magukat, és folyamatosan keresték magukban az ihletet a kreatív zsenihez.
A romantikus költők azt is fel akarták tárni, hogy miként reagálnak érzelmileg a természeti világban szerzett élményeikre. A lírai költészet lehetővé tette számukra, hogy ezeket az érzelmi reakciókat első személyben fejezhessék ki az őket kiváltó hangok és vizuális képek leírásával. Ez volt a módja annak, hogy a költők megosszák érzéseiket olvasóikkal.
Végül a szonettek ideális formát jelentettek az emberek közötti érzelmek kifejezésére. A szonett formáját arra használták, hogy eltávolodjanak a felvilágosodás logikájától és ésszerűségétől, és inkább a hangulat és érzések felé haladjanak. Csak nézd meg Percy Shelley Óda a nyugati szélhez hogy lássuk, miről beszélünk!
Költői zseni: Filozófia költőkről és költészetről
Már említettük, hogy a romantikus költők megszállottjai voltak a költészetnek és az azt író embereknek. Valójában szerettek azon filozofálni, honnan és hogyan merítettek ihletet a költők, és mit is jelent pontosan a költői zseni. Általában, a romantikusok arra a kérdésre keresték a választ: Mi a költő? És volt néhány egészen konkrét elképzelésük arról, hogyan kellene válaszolni erre a kérdésre.
A romantikusok a zsenialitást úgy határozták meg, mint egy látnok vagy látnok állapotát. Ez nem készség volt számukra, inkább olyan, mintha képesek voltak úgy nézni a dolgokat, ahogy mások nem tudták. William Wordsworth így jellemezte a kreatív géniuszt aki nagyobb tudással rendelkezik az emberi természetről, és átfogóbb lélekkel rendelkezik, mint amilyennek az emberiség körében általánosnak mondható. A romantikusok a költőket olyan egyéneknek tekintették, akiknek mindenkinél nagyobb intellektuális és érzelmi képességük volt a világ értelmezésére.
Wordsworth azt a kifejezést is megalkotta, hogy a romantika korszakában az erőteljes érzelmek spontán túlcsordulása. A romantikusok számára ez a kifejezés nagyjából összefoglalta annak megértését, hogy ez a kreatív zseni hogyan játszott a versírásban. A versírás nem volt kiszámított, aprólékosan megtervezett folyamat. A legtisztább költői ihlet akkor következett be, amikor az írót annyira elöntötte az érzelmek valami tanúja vagy megtapasztalása miatt, hogy amikor később egy csendes pillanatban leültek reflektálni az élményre, szabadon áradt a vers.
De ez a fajta költői zseni nem csak arról szólt, hogy olyan dolgokat lássunk, amit mások nem, hanem arról is, hogy ezt a látomást olyan szavakba öntjük, amelyeket a hétköznapi emberek megértenek. A romantikus költők méltatták azt a képességet, hogy a hétköznapi emberek nyelvét a mindennapi események megörökítésére is használják.
A 7 legjobb romantikus korszak költője, akiket feltétlenül tudnod kell
Ha AP angolt tanulsz középiskolában, akkor nagyjából garantált, hogy a romantikus korszak költői felkerülnek az olvasási listáidra, és esetleg még az AP vizsgákon is. Kiválasztottuk a hat fő romantikus költőt, akiket valószínűleg ismernie kell az AP vizsgához, és áttekintést adunk arról, hogy kik ők, miért fontosak, mik a fő műveik, és mely romantika jellegzetességei bukkannak fel költészetükben.
Egy figyelmeztetés: vannak más költők is, akik fontosak voltak a korszakban, és listánk egy szűk kört mutat be egy romantika definíció alapján (például: listánkon mind a hat költő Angliából származik... de a romantikus költészet igen nem Angliára korlátozódik!). Ennek az az oka, hogy az AP vizsgáiról és a középiskolai angoltanfolyamok olvasmánylistáiról ismert, hogy a leggyakrabban ebből a költők listájából húzzák ki a műveket. Szeretnénk, ha tudná, hogy még sok minden van, de szinte garantált, hogy a vizsgaidőszak közeledtével ismerkednie kell a listán szereplőkkel.
William Blake
Blake élete során nem kapott sok elismerést költészetéért (kortársai furcsának tartották), de az azóta eltelt években az irodalomtudósok dicsérték munkásságát a romantikus kor esztétikájának megtestesítője miatt: költészete kreatív, rendkívül kifejező, misztikus és filozófiai. Blake teljes mértékben hitt a szabadságban és az egyenlőségben – a nemek, a különböző fajok, az egyén, és talán legfőképpen a művész és költő elméjében.
Emiatt költészete volt a korszak egyik legnagyobb hatású költészete, és ma is gyakran előfordulnak rá utalások az irodalomban!
Művek, amelyeket tudnia kell:
Samuel Taylor Coleridge
Coleridge-et a Romantikus Mozgalom alapítójának tartják (a BFF-jével, William Wordsworth-szel együtt), és Az a meggyőződése, hogy mélyen mély költői gondolatokat lehet kifejezni a köznapi nyelvhasználattal, óriási hatással volt a romantika korának költészetére.
Coleridge-et kortársai végig szószaporítónak ismerték – aprólékos volt verseinek megalkotása és átdolgozása során, költő- és filozófustársait pedig gyakran inspirálta a költői nyelvhez és filozófiához való hozzáállása.
Művek, amelyeket tudnia kell:
William Wordsworth írta William Shuter
William Wordsworth
A mozgalom létrejöttében a romantika korának talán legismertebb költője, William Wordsworth is hozzájárult közös publikációjával. Lírai balladák Coleridge-vel. Wordsworth 1843-tól 1850-ben bekövetkezett haláláig Anglia költő díjazottja volt, ami azt jelenti, hogy nagy ügy volt.
Wordsworth szeretett kalandozni a természeti világban, és gyakori utazásai és kirándulásai Európa leglélegzetelállítóbb tájain gyakran befolyásolták verseinek képvilágát. . Wordsworth a romantikus korszak leghíresebb költészet-definícióját is megadta, amelyet erős érzelmek spontán túlcsordulásának nevezett.
Művek, amelyeket tudnia kell
- Az előjáték (A könyv terjedelmes, ezért javasoljuk, hogy olvasson el egy részt, hogy megértse. Ne feledje: ez a leghíresebb műve!)
- Tinterni apátság
- Egyedül barangoltam, mint egy felhő
George Gordon, Lord Byron
Ez az egyszerűen Lord Byron néven ismert romantikus költő gyorsan élt, és fiatalon halt meg – 36 évesen egy lázba, amelyet Görögországban kapott el, miközben a görög függetlenségi háborúban harcolt. Bár évei rövidek voltak, és kortársai gyakran forgatták a szemüket arisztokratikus túlzások és gyakori romantikus botrányok hallatán, Lord Byron még mindig az egyik legbefolyásosabb romantikus költőként ismert.
Művek, amelyeket tudnia kell
- Sötétség
- Don Juan (Szintén könyv terjedelme, és Byron leghíresebb műve is. A romantikusok szerették a hosszú verseket!)
Percy Shelley írta Alfred Clint
Percy Bysshe Shelley
Shelley posztumusz szerzett hírnevet és elismerést költészetével, amikor az emberek elkezdték dicsérni hosszú, filozófiai és lírai költészetének zsenialitását. Shelley néhány híres barátjával is szaladgált – Lord Byron és John Keats a belső köréhez tartozott –, sőt, feleségül vette Mary Shelley-t, a film szerzőjét. Frankenstein. Shelley erőszakmentes ellenállással kapcsolatos filozófiai elképzelései számos politikai gondolkodóra és polgárjogi aktivistára hatással voltak a halála óta eltelt években.
Művek, amelyeket tudnia kell
- Prometheus Kötetlen (széles körben Shelley remekművének tartják)
- Ozymandias
John Keats
Lord Byronhoz hasonlóan Keats is túl fiatalon – 25 évesen – halt meg egy szerencsétlen tuberkulózisban. Költői művei csak a halálát megelőző négy évben jelentek meg, és halála után lassanként dicséretet kapott műveiért.
Keats arról ismert, hogy ódákat ír, amelyek tele vannak a természeti világból származó érzéki képekkel és súlyos érzelmekkel. Ennek eredményeként mára a romantika korszakának és általában az angol nyelv egyik legkiválóbb költőjeként ismert!
Művek, amelyeket tudnia kell
Elizabeth Barrett Browning
Valószínűleg észrevetted, hogy nincs túl sok nő ezen a listán. Ez azért van, mert a romantika idején a költészet férfias művészetnek számított! De ez nem jelenti azt, hogy a nők egyáltalán nem írtak verset. A romantika korának egyik leghíresebb költője Elizabeth Barrett Browning volt.
java hasnext
Browning költészete gyakran szembesült a korabeli társadalmi igazságtalanságokkal, beleértve a nők leigázását, a gyermekmunkát és a rabszolgaságot. Noha ez népszerűtlenné tette egyes olvasók körében, az ezekkel a kérdésekkel való bátor szembenézés az, ami miatt művei ma már széles körben olvasottak.
Művek, amelyeket tudnia kell
- Hogyan szeretlek? (43. szonett)
- A gyerekek kiáltása
- Aurora Leigh (ami valójában egy versben írt regény)
Az Ozymandias Colossus Egyiptomban
(Christopher Michel/ Flickr )
2 romantikus vers, kifejtve
Egy vers kifejtése úgy hangzik, mint egy műtét, és valahogy ez is olyan. Mit jelent valójában egy vers kifejtése az, hogy egyszerűen megvizsgáljuk a verset alkotó különböző irodalmi elemeket, és elemezzük azok jelentését. A költészet magyarázata segíthet abban is, hogy új romantikus definíciókat fedezzen fel, amelyekre korábban nem gondolt!
Hogy segítsen megérteni, hogyan példázza a korszak költészete a romantika jellegzetességeit, az alábbiakban két romantikus verset fogunk röviden kifejteni vagy elemezni.
Ozymandias, Percy Bysshe Shelley
Mielőtt egy mintamagyarázatba kezdenénk, kezdjük magával a verssel. Az alábbiakban elolvashatja a verset, és utána elemezve nézheti vissza!
Találkoztam egy utazóval egy antik földről,
Ki mondta: Két hatalmas és törzs nélküli kőláb
Állj a sivatagban... Közelük, a homokon,
Félig elsüllyedt egy összetört arckép, akinek a homlokát ráncolva,
És ráncos ajak, és hideg parancsoló gúny,
Mondd el, hogy a szobrász jól olvasta ezeket a szenvedélyeket
Amelyek mégis túlélnek, rábélyegezve ezekre az élettelen dolgokra,
A kéz, amely kigúnyolta őket, és a szív, amely táplálta;
A talapzaton pedig ezek a szavak jelennek meg:
A nevem Ozymandias, a királyok királya;
Tekints az én Műveimre, te Hatalmas, és kétségbeesés!
Ezen kívül semmi sem marad. Kerek a bomlás
Arról a kolosszális roncsról, határtalan és csupasz
A magányos és sík homok messzire nyúlik.
Nem fogjuk minden egyes sorát elmagyarázni Ozymandias, de mi vannak elemezni fogjuk Shelley történelmi utalásokat és erős képzeteket, hogy képet kapjunk arról, mi a vers fő témája.
Először is kezdjük Shelley történelmi utalásával Ozymandiasra. (Emlékezik: az utalás olyan hivatkozás, amely nem nevezi meg konkrétan az objektumot. Tekintsd rá hallgatólagos említésnek.) Itt a vers Ozymandiasra utal. Az Ozymandias az ókori Egyiptomból származó hatalmas fáraó görög neve volt. Bár nem tudhatjuk biztosan, valószínű, hogy Shelley a valódi, történelmi személyre utal.
A vers nagy részét az elbeszélő leírása alkotja egy óriási, összetört Ozymandias kőszoborról képeken keresztül. Az utazó úgy írja le, hogy Ozymandias arca a szoborban összeráncolt, gúnyos és hideg. A szobor alján lévő talapzatra vésett szövegben maga Ozymandias szól azokhoz, akik a jövőben megtekinthetik a szobrot, mondván: Nézzen műveimre, ti hatalmasok, és kétségbeesés. Úgy tűnik, Ozymandias minden őt követő királyhoz és uralkodóhoz szól, hogy tudatja velük, hogy bármilyen nagyok is lesznek, soha nem fogják felülmúlni az ő nagyságát. És mégis, az Ozymandias-szobor nagyszerűsége ellenére az utazó azt mondja az olvasóknak, hogy a szobor teljes pusztulásba esett.
Tehát hogyan példázza a sivatagban pusztuló szobor képei a romantika jellegzetességeit? Nos, valószínűleg emlékszel arra, hogy a A romantikus költőket igazán érdekelte, hogy az emberi hatalom és a természet hatalma közötti feszültségről gondolkodjanak. Shelley rámutat arra, hogy a történelem leghatalmasabb emberei még mindig nem tudnak ellenállni a természet időbeli erejének. Ban ben a végén mindenki – még a hatalmasok is, mint Ozymandias – visszatér a porba, hogy újra a természet része legyen.
I Wandered Lonely As A Cloud, William Wordsworth
Íme egy második költemény, amelyet elmagyarázhatunk Önnek – William Wordsworth lírai költeménye. Olvassa el, majd tekintse meg alábbi rövid elemzésünket!
shweta tiwari
egyedül barangoltam, mint egy felhő
A magas völgyekben és dombokon lebeg,
Amikor egyszerre tömeget láttam,
Egy sereg, arany nárcisz;
A tó mellett, a fák alatt,
Repedés és tánc a szellőben.
Folyamatos, mint a ragyogó csillagok
És pislogj a Tejúton,
Végtelen sorban húzódtak
Egy öböl peremén:
Tízezren láttam egy pillantásra,
Élénk táncba dobálják a fejüket.
A hullámok mellettük táncoltak; de ők
Kiütötték a szikrázó hullámokat a vidámságban:
Egy költő nem lehetett más, mint meleg,
Egy ilyen jókedvű társaságban:
Néztem – és bámultam –, de keveset gondolkodtam
Milyen gazdagságot hozott számomra a műsor:
Sokszor, amikor a kanapémon fekszem
Üresen vagy töprengő hangulatban,
Rávillannak arra a belső szemre
Ami a magány boldogsága;
És akkor megtelik a szívem örömmel,
És táncol a nárciszokkal.
Wordsworth versében a narrátor – egyben költő – azt teszi, amit a romantikus költők a legjobban szerettek: a természet szépségében és nagyszerűségében gyönyörködik. A költemény nagy részét gazdag képi elemek alkotják: a költő nárciszok hosszú sorát írja le, amelyek egy tó öblében húzódnak. Míg a tó szikrázó hullámai szépek a költő számára, nem hasonlíthatók össze a nárciszok könnyed ringatózásával a szellőben.
A költő azonban nem a tó és a nárciszok az egyetlen természetkép. A vers elején hasonlatot használ az összehasonlításhoz saját maga egy folyamatra, amely a természeti világban történik: egyetlen felhő mozgása vagy vándorlása az égen. Mint egy magányos felhő, a költő egyedül bolyong a természetben...míg bele nem botlik a nárciszokba. A narrátor ezután megszemélyesítést használ, hogy a nárciszokat valamelyest emberinek vagy természetfelettinek tegyék: úgy írja le őket, mint akik pörgős táncba dobják a fejüket.
Míg a költőt séta közben a táncoló nárciszok látványa gyönyörködteti, a verset azzal fejezi be, hogy a nárciszok emléke újra és újra örömmel tölti el, amikor hazatér, egyedül, távol a természettől.
Így hát Wordsworth verse hogyan példázza a romantika néhány jellemzőjét. Emlékszel arra az ötletre a Sublime-ról? A Wordsworth versében szereplő költő határozottan fenséges áhítatot tapasztal a természettel szemben, amikor meglátja a nárciszokat táncolni.
A költő megtapasztalja a természettel való egységet is, amelyet a romantikus költők könyörtelenül követtek. A költő belső szelleme egyben van a természet külső szellemével, ahogy sétálva látja: mindkettő könnyed és boldog. A természet úgy újjáéleszti, ahogy a városi, ipari élet nem tudja.
Végül Wordsworth arra utal, hogy a költő emléke a nárcisz pörgős táncáról maga is egy verset testesít meg. Korábban már említettük, hogy Wordsworth úgy határozta meg a költészetet, mint az erőteljes érzések spontán túlcsordulását, amely a nyugalomban felidézett érzelmekből ered. Pontosan ezt írja le Wordsworth a vers utolsó szakaszában. Amikor a költő egyedül van, nyugodtan pihen, hatalmába keríti a nárciszok táncának felidézése, és újra átéli ugyanazokat az erőteljes érzéseket, mint aznap tóparti sétája során.
A 4 legjobb könyv a romantikus korszak ismereteinek bővítéséhez
Ha többet szeretne megtudni a romantikus korszakról és a romantikus költészetről, sok olyan könyv található, amelyek segíthetnek tudásának kiegészítésében. Kiválasztottunk négy könyvet, amelyekről úgy gondoljuk, hogy segíthetnek többet megtudni a romantikáról, attól függően, hogy mit szeretne felfedezni. Nézze meg a négy könyvet, ha további olvasnivalót szeretne a romantikáról az alábbi listánkban!
Az amerikai költészet pingvinkönyve
Ez a könyv a romantika időszakának irodalmi alkotásait tartalmazza. Tartalmazza a fent felsorolt híres költők – Blake, Coleridge, Wordsworth, Byron, Shelley és Keats – költészetét és esszéit, de néhány kevésbé ismert író műveit is.
Ezenkívül ennek a könyvnek a felépítése is rendkívül felhasználóbarát : a könyv szerkesztői a benne foglalt műveket a domináns romantika jellegzetességei alapján szakaszokra bontották, beleértve a korszak főbb témáit és irodalmi formáit, mint például a Romantikus magány, Szenvedés és kitartás, Nemesítő csere: Ember és természet, Gótika és szürreális. csak néhányat említs meg. Ha gyors hozzáférést keres a romantika egy adott témájával foglalkozó írásokhoz, ez a könyv jól fog jönni.
Romantikus költészet: jegyzetekkel ellátott antológia
Ha zavarba ejtőnek találja a romantikus költészetet, és olvasási és elemzési útmutatót keres, ezt a könyvet mindenképpen érdemes megnéznie. Romantikus költészet: jegyzetekkel ellátott antológia alapos pillantást vet azon versek válogatott listájára, amelyeket többnyire a korábban felsorolt költők nagy nevei írtak. Az egyes versekre vonatkozó vizsgálatai rendkívül részletesek, és lebontják azokat az irodalmi elemeket, amelyeket kifejtés és elemzés céljából szeretnének megismerni, mint például a téma, a műfaj, a szerkezet, a rím, a forma és a képzet.
További előnye ennek a szövegnek, hogy minden egyes versről kontextus- és háttérinformációkat is tartalmaz, így ha beszélni kell arról, hogy egy vers hogyan illeszkedik a történelmi kontextusba vagy általánosabban a romantikus korszakba, ezek a megjegyzések segíthetnek. kezdési hely.
Fiatal romantikusok: Shelleyek, Byron és más kusza életek
A romantika korának egyik nagy témája a költő identitása és szabadsága iránti rajongás volt. Fiatal romantikusok: Shelleyek, Byron és más kusza életek narratív stílusban tárja fel ezt a témát egy tehetséges, szenvedélyes és összetartó írócsoport közötti kapcsolatok leírásával: Shelleyek, Byron, Keats és más fiatal írók és értelmiségiek, akik a csoportba kerültek.
Ha segítségre van szüksége néhány romantikus költő személyes élete és írása közötti kapcsolat értelmezéséhez, ez a könyv egyedülálló perspektívát nyújt Önnek. Fiatal romantikusok Szintén nagyszerű lehetőség, ha többet szeretne megtudni arról, hogyan boldogultak a nők a romantika időszakában.
Romantika: Nagyon rövid bevezető
Ha eljutott ennek az útmutatónak a végére, és még mindig azt kérdezi: Mi a romantika? majd Michael Ferberé Romantika: Nagyon rövid Bevezető jó forrás lehet az Ön számára. Ferber könyve pontosan az, aminek mondja: egy nagyon rövid bevezetés a romantikába, mint a filozófiai gondolkodás szellemi mozgalmába és korszakába.
Ez a könyv nem korlátozódik az irodalom vagy egyetlen ország tárgyalására, hanem a romantika születését, fejlődését és hanyatlását vizsgálja régiók és művészeti médiumok között. Ha madártávlatból szeretné látni a romantikus korszakot, Ferber könyve remek választás!
Mi a következő lépés?
A háttérinformációk – mint például azok, amelyekről ebben a bejegyzésben beszélünk! – fontosak az irodalom megértéséhez . De több eszközre van szüksége a megfelelő elemzéshez. Itt van a 31 irodalmi eszköz listája kell tud hogy valóban megértsük az irodalmat és beszéljünk róla. (Ja, és itt van egy pillantás a 9 irodalmi eszköz, amelyet minden irodalmi műben megtalál valaha. )
Ha szövegelemzésről van szó, a gyakorlat teszi a mestert. Miért nem vesz elő egy jó könyvet, és tesztelheti tudását? Hozzáadott bónusz: a listán szereplő könyvek nagyszerű választások az AP Irodalom vizsgát , is!
Ha már az AP Irodalom vizsgáról beszélünk, itt van egy szakértői útmutató a vizsgához és tippeket és trükkök a feleletválasztós szakasz kezeléséhez .
Ezek az ajánlások kizárólag tudásunkon és tapasztalatainkon alapulnak. Ha valamelyik linkünkön keresztül vásárol egy terméket, a PrepScholar jutalékot kaphat.